Músico debe conocer de cine para emocionar al público

El compositor italiano Leonardo Di Lorenzo llegó al país para ofrecer conferencias magistrales sobre música aplicada al arte audiovisual, asimismo, en entrevista con EL DIARIO expresó estar convencido que todo músico debe conocer de cine para lograr emocionar al público.

“El músico debe conocer solo de música, sino tiene que amar el cine sin límites, entender todos los aspectos de la producción cinematográfica, la fotografía, el montaje, vestuario, diálogos, porque la música tiene que convivir con todo estos elementos. La música ya no es la cosa más importante, es parte de un arte colectivo que junta todas estas artes para emocionar al público”, dijo.

Añadió que en la actualidad un compositor debe ser independiente en cuanto a producción musical se refiere, es decir, que además de componer o escribir, debe saber arreglar, producir, registrar, grabar y al mismo tiempo utilizar su música en una película, así como sucede en Italia, Europa o Estados Unidos donde el arte combinado es bastante desarrolado.

Di Lorenzo se encuentra en el país desde la semana pasada y tuvo varios encuentros con estudiantes de música a quienes también habló sobre la profesión del compositor, la música aplicada bajo todos los aspectos tanto artístico, técnico, económico, el mercado y más. La idea es dar una idea clara sobre lo que uno requiere para ejercer la profesión.

“Es una experiencia muy interesante la preparación musical, pero no se debe dejar de lado la preparación del lenguaje de la música para el cine algo que es muy diferente respecto a la música pura no aplicada”, explicó.

El arte audiovisual –complementó– debe ser comprendido desde las imágenes en movimiento, el cine, la televisión y a ello se debe sumar el comprender el sonido y la música. La música se desarrolla en sus diferentes formas.

CONFERENCIA MAGISTRAL

El compositor italiano ofrecerá una conferencia magistral gratuita sobre música aplicada al arte audiovisual el martes 14 de mayo a las 19.00 horas en la Sala 1 del Espacio Simón I. Patiño, ubicada en la avenida Ecuador y Rosendo Gutiérrez de Sopocachi.

La conferencia presentará una breve historia de la música aplicada en el cine, hablará de los distintos elementos que trabajan en la producción de una banda sonora para el cine y la televisión, del equipo de producción, de las fases de ideación y producción de una banda sonora, para concluir mencionando abordando asuntos de armonía y orquestación.

LEONARDO DI LORENZO

Es compositor, orquestador y guitarrista. Se graduó en guitarra en el Conservatorio Luca Marenzio de Brescia bajo la dirección de Gianluigi Fia, y estudió composición con el maestro Giancarlo Facchinetti.

Comenzó su profesión en los primeros veinte años como compositor en la productora Polivideo SA de Locarno, en el cantón de Ticino.

En 2005 se mudó a Londres, donde inicialmente trabajó en equipo con el orquestador de las películas de Hollywood Guy Dagul (The Last Of The Mohicans, Cliffhanger, Nel Nome Del Padre) y luego comenzó su propia actividad como freelance.

Sus composiciones de jazz y blues son interpretadas por artistas ingleses en algunos de los escenarios más importantes, como el Club de Jazz de Ronnie Scott, Blue Note, el Auditorio Parco Della Musica (Roma), el 100 Club.